近年来，JVC、松下、SONY公司相继推出的DV小型数字便携式摄像机，因为它性能优益，动态范围宽，兼容性好，图像质量高，体积小易于操作，受到了广大专业摄像工作人员和业余摄像爱好者的青睐，如何使用好便携式数字摄像机，是众多摄像工作者共同关注的问题。现以SONY公司DSR-PO190P机型为例，就拍摄电视新闻，专题片，教学片， 风光片中摄像机的技术处理。拍摄技术的应用及拍摄过程中需注意的问题谈点拍摄体会。

一、DSR-PO19OP 数字摄录一体技术特性

DSR-PO190P是SONY公司2004年推出的一款专业级DVCAM数字摄像机，该摄像机集各种专业摄像机功能于一身，小巧，轻便，稳定性能满足您专业图像质量的要求。该机等用了SONY公司新开发的3片1/3 英寸3COD感光元件，每片像素达45万，水平清晰度达到530电视线，扫描系统为逐行/隔行扫描，最低照度1Lx，技术特点是灵敏度高，亮度清晰度比较好，色彩还原度高。与同款DV摄像机相比较它的优点是：

1. DSR-PO190P机身上增装一种记忆棒卡插槽，“Memory stick”是既轻便又小巧的记录媒体，尽管体积非常小，却能储存比软盘更多的数据。采用128MB的记忆棒能够记录固定图像最高质量650幅，高质量1310幅，标准质量1970幅，极大方便了静止图像的拍摄，满足不同电视片制作的要求

2. 高超的专业图像质量

采用SONY公司新开发研制的1/3英寸3COD成像元件，提供精确的色彩还原。12倍光学变焦，及48倍的数字变焦镜头，内置超级平稳摄像功能，增大的黑白录像器，同时配备大型眼罩和具有放大效果的视窗口，机身外侧配有21万像素高分辨率LCD液晶屏。无论在暗光下还是强亮下，均可进行清晰的图像显示。为保证特殊要求，另外配置VDL-HG0758广角镜头，以适合各种场合的摄像要求。

3. 独具匠心的兼容记录特殊

能记录重放DNCAM/DV格式，记录模式，方便了DVCAM和DV格式的兼容性，可记录DACAM磁带40分钟，DV磁带60分钟，两路XLR音频输入接口可连接专业话筒进行高音质的音频记录，16比特/12比特PCM数字音频和声音复制功能。独特的数码相机功能。丰富提高了对各种和图像的记录模式的种类和水平，增加了兼容性。

4. 结构紧凑轻便易于操作

在输出图像上叠加时间/日期数据，可进行数字节目编辑具有手动聚焦/自动聚焦，手动光圈/自动光圈，手动百平衡/自动百平衡，自动光圈滤色片提高。预置时间码，标题等功能。最大极限的达到了最佳动态范围，增添了摄像机的稳定性，可靠性，便图像质量更加完美。

二、电视节目摄像的技术处理

电视节目的拍摄与制作，要求多变复杂，所以前期拍摄素材的要求就比较高，素材质量的好坏，直接影响到后期制作的效果和水平，为了前期拍摄顺利进行，需要处理好以下几个技术问题：（以舞台艺术片，风光旅游片为例）

1. 画面总体亮度控制。从理论上讲，一般图面的亮度由镜头光圈来控制，光圈大小直接影响到画面的质量，一般业余摄像爱好者习惯用自动光圈来调整光圈，它的好处是能够适应不同的拍摄环境，不同的光线，在光线稳定的情况下，可以拍到亮暗比较平衡的画面。但在舞台艺术片的拍摄中，由于灯光的特殊效果，各种照明灯光在不同的时间忽亮忽暗，各种温色的灯光交替使用，使用的自动光圈调整速度跟不上灯光变化的速度，所以画面会不停的闪动。同样，风光片的拍摄中也存在强阳光，阴天多云，逆光等反差比较大的场景拍摄，画面会产生很不稳定的亮暗反差，没有层次很难达到要求。要解决这个问题，最好选用手动光圈拍摄，监视液晶屏依据光线的强弱，明暗来进行调整，从而使拍摄的画面层次分明，质感优美，亮暗均匀。例如，清晨拍摄古城墙日出，用手动光圈调整出比较好的质感和层次，舞台在逆光条件下拍摄，也是使用手动光圈使画面整体暴光量在主观评价下，色彩，对比层次稳定。如拍摄主体比较暗的画面也最好使用手动光圈调整，这样才能达到录制或播出的要求。

2. 准确的色彩还原。准确地还原画面色彩是摄像的非常重要技术手段，一般DV摄像机都提供自动白平衡功能。根据不同的色温，在正常光照下，它能依据拍摄环境对光线色温进行准确的矫正，使所拍摄的画面色彩能够准确的还原，但在实际拍摄中，室内舞台灯光和室外自然光线千变万化，色温在不断的变化中，色温时高时低，光线照度过强或过弱现象变化莫测频率过快，此时利用自动白平衡跟踪矫正达不到理想效果，这种情况最好利用手动白平衡进行调整，使画面色彩准确还原。有时因特殊需要，可以人为的将色温调偏，可在白天拍出傍晚的效果，配合手动光圈一起使用，可拍出非常美的夜间景色和晨光。

3. 变焦和聚焦的调整。专业摄像师可以变焦聚焦一起使用，一般摄像爱好者，喜欢不停的将镜头推来拉去，没有构思拿起摄像机就拍，对所拍摄的镜头，没有起幅和落幅，这样使拍摄画面不稳定，运动频繁，视觉停留时间过短，聚焦不精准拍摄素材引带的长度，镜头时间长度不够等，这样拍摄的画面在后期制作时就非常难。一般DV摄像机有自动聚焦和手动聚焦两种模式，用自动聚焦拍摄时，因聚焦的时间慢，镜头转化时模糊不清晰，而选用手动聚焦跟焦点速度快，可拍摄到较为理想的效果，通常的方法是运用手动特写聚焦，然后迅速调整到所需要的景别，专业摄像师都采用手动聚焦方式进行拍摄，才能保证高质量的画面。

三、熟练掌握拍摄技巧

随着现代生活节奏的加快，新闻片，教学片，专题片，风光片的节奏也在加快，信息不断增大，镜头数量节奏的添加与快速，对摄像师拍摄技巧的要求越来越高。

1. 拍摄电视画面的水平线要求平，小型DV机最好使用带水平仪的三角架，尤其是拍摄舞台艺术，建筑物，风光片时，单靠寻像器，液晶显示器是不容易发现画面倾斜，无法保证画面的水平，才使用带水平仪的三角架就能避免这种失误。

2. 镜头要求平稳不晃动。尽量使用三角架进行拍摄，有的摄像爱好者用单手或者打开液晶屏观看拍摄，这样画面稳定性差，在用手握机拍摄时最好合上液晶屏，直接用寻像器观看观察拍摄效果。

3. 运动拍摄时速度要匀。运动镜头在电视剧，体育转播，风光片镜头中大量使用，拍摄推、拉、摇、移、跟、俯、仰、旋转、跟焦等这样的镜头，要求精神高度集中，移动速度均匀，焦点精确，还要避免穿帮带来的画面零乱的不利影响。

4. 移动镜头的起幅、落幅要准确。起幅落幅镜头都是固定镜头，要求画面构图合理，画面清晰。例如：拍艺术体操节目，起幅要求固定，在比赛过程中，运用了推、拉、摇、跟等镜头，以展示表演和动作的全过程，最后还是运用固定镜头结束，也就是所谓的落幅。要拍摄完整的画面内容，就运用了一套组合镜头来完成，这样镜头因为提前不知道结束的位置，所以对落幅的要求就比起幅的要求高一些。但风光片起落幅就比较好掌握，一般情况可以预拍一次，准确的找到起幅，落幅的位置，做到心中有数。

5. 光线运用合理，暴光准确，才能够保证图像清晰，通常的情况下，用顺光，侧光，逆光来进行拍摄。采用自动光圈进行测光时，有两种情况不太容易达到理想的暴光效果，一是画面的亮度反差较大，拍摄出的图像既有暴光不足的部分，又有暴光过度的地方，结果是，要不图像不清，要不画面疵了。这种情况也有两种解决的方法：a.如果是中，近景拍摄可补光，或用反光板来增加主题景物的亮暗反差，也可以调动机位，避开阳光，灯光和窗户等。b.如果是舞台灯光的情况，必要时可使用手动光圈来增减暴光量来解决。也是利用面光、追光等方法来补偿光源不足。二是拍摄照度有很大的变化的运动镜头时，自动光圈和手动光圈都跟不上景物亮度方向上的改变时，有时靠摄像师一个人是不够用的，有时需要两到三个人来完成，跟焦、光圈一人，变焦一人，运动靠一人才能共同完成某一组镜头的拍摄，这是比较高级的拍摄技巧了，需要反复练习，

四、努力提高编辑、编导、拍摄技能水平

随着现代制作节目节奏的加快，小型DVCAM摄像机的应用面越来越宽， 它被广泛应用到新闻，教育，体育，科教，专题等领域。众所周知，SONY公司的DVCAM小型摄录一体机一直以其出色的成像质量，良好的便携性，耐用性，以及极大的抗震性能成为众多行业用户用的主流机器，最近SONY公司又推出了新一代HVR-ZIC高清晰摄录一体机，使小型机和高清晰摄像机前进了一大步。随着摄像设备的不断完善与更新，这就要求摄像师必须具备较高的编辑，编导，制作理论和技术水平不断适应新设备、新技术的要求, 只有不断地提高技术水平，这样才能深入地领会编导的拍摄意图，使拍摄目的更明确。同时，要求摄像师在拍摄时要有创新，要考虑到后期制作的趣味性，可视性，多样性，以新的编辑，制作理念来指导拍摄工作。

总之，摄像工作人员要提高摄像技术水平，还需要广泛学习更多相关的知识，在创作实践中有所发展，有所提高，在拍摄中总结经验，不断提高艺术修养和技术水平，来适应本行业的快速发展和不断变化的技术和环境。